飞天纹是中国传统吉祥装饰图案之一，表现神仙以优美姿态在空中潇洒自如地飞行，充盈着欢乐祥和的氛围。在福州漆器中，飞天纹饰大多仿自敦煌壁画，并以独特漆艺技法装饰，具有较高的审美意趣。

在中国，飞天是古代神话传说中的“羽人”形象，与印度神话中司职娱乐和歌舞的神祗相结合的人物形象，也是佛教体系中的经典形象。这些飞行于天空的神仙，有时身现异相，手持乐器，蹁跹飘舞，故又称为“伎乐天”“天乐神”“乐神”“音乐天”等。在敦煌壁画和云冈、龙门、巩县石窟中，都绘刻有优美的各种飞天形象。敦煌壁画中的飞天，以其丰富多姿的造型和自由无忌的翱翔，令观者欣赏、感动与渴望。这一绘画艺术题材中的奇葩，被广泛应用于玉器、漆器、铜镜、石刻、建筑装饰等领域，表达世人对于力量的崇拜和对美好生活的向往。

上个世纪50年代，福州漆艺名人开始把敦煌飞天形象用于漆艺创作，丰富漆器花色品种，使作品更有艺术美感。飞天纹大多以单身或双身呈现，起初主要用于装饰较大型的单个漆瓶，而后逐渐扩大到小对瓶、赏盘等产品的制作。从装饰技法看，大多采用印锦技法制作，只有少数以彩绘方式呈现。

现存最早的飞天纹福州漆器，应该是由中国土产出口公司福建省公司出品的一个精美漆瓶。瓶身彩绘飞天两两相向，分别弹奏箜篌和琵琶，衣带蜿蜒飘动，仿佛悬空而游，营造出悠闲逍遥的氛围。随附金属牌上内容显示，这是中国乒乓球代表队赠送给1956年第23届世界乒乓球锦标赛组织者的礼品。

飞天纹漆瓶通常为较大体量的扁瓶，以留足平面空间更好地展现纹饰的飘逸感。在《福建漆器》（上海人民美术出版社1958年出版）画册中，选登了《金锦飞天大扁瓶》。《全国工艺美术展览会—图页》（载《装饰》1960第3期）选登了1959年全国工艺美术展览会上的部分作品，唯一入选的福州漆器就是飞天纹作品《刻花扁漆瓶》。上述两件作品均以印锦技法装饰，飞天纹饰相对简洁，翩翩起舞，动感更强。

到上个世纪六七十年代，飞天纹漆瓶造型、纹饰形态和色彩更加多样，产品主要供应出口。在《漆器》（中国工艺品进出口公司福建省分公司编印）、《福州漆器》（中国土产出口公司福建分公司等编印）、《福州漆器目录》（中国土产出口公司福建分公司福州工艺品出口公司编印）等画册中，都可以找到不同款式的飞天纹漆器作品，基本上是由福州第二脱胎漆器厂、福州第一脱胎漆器厂组织生产制作的。

这时候，飞天纹漆盘也开始出现，主要是小批量生产的印锦赏盘。到1984全国工艺美术百花奖评选时，由福建省工艺美术实验厂创作的《飞天伎乐图大圆盘》获得优秀创作设计二等奖，这是飞天纹漆器首次获得重要奖项。

飞天纹从最初依附于器皿造型，后来发展到以现代漆画形式出现，更加注重刻画人物神态，彰显艺术想象力。目前发现最早出名的飞天纹漆画是黄迪杞创作的《伎乐天》，这件作品1979年参展 “福建省第一届漆画展”，次年还到中国美术馆展出。

1980年，吴川大师到敦煌莫高窟深入考察20天，临摹一尊尊彩塑和壁画中的飞天。吴川回来后，创作出动静结合、气象万千的漆画《敦煌印象》，多身飞天形象婀娜多姿，充分体现吴川注重营造意境的一大创作特色。十年后，飞天成为了漆壁画创作的题材，孙世浩与樊兴刚合作为敦煌宾馆制作了10米巨幅漆壁画《飞天图》。

王和举、黄时中、郑修钤等漆艺大师则聚焦单身飞天，创作出不同风格的飞天漆画，具有独立的欣赏价值。1989年，王和举大师开始创作漆画《飞天》系列，其中一件作品曾在2016年福州国际漆艺双年展上精彩亮相。

黄时中大师创作的漆画《飞天》，在福建省美术馆举办的2018福州漆艺术作品邀请展中广受欢迎。

郑修钤大师作品《箫声远》，则收录到《郑修钤漆画漆艺选》（福建美术出版社2006年出版）中。