在2025第三届全国工艺美术教育大会上，鲁迅美术学院副校长赵璐，在“工艺美术院校长学术论坛”中，以《介入·析出——数智时代创新驱动下的工艺美术设计开源与升维》为题，作主旨演讲。全文如下：

一、工艺美术教育的新时代转向——从技艺传承到智慧创生

赵璐教授指出，随着数智时代的到来，工艺美术教育与创作正面临前所未有的机遇与挑战。如何在传统工艺与智慧创生之间建立有效的连接，成为当前艺术教育亟需思考的重要命题。她强调，工艺美术教育的根本在于技艺传承与匠心精神的培育。鲁迅美术学院工艺美术设计学院设有陶瓷、玻璃、综合媒材、立体漆、金属与首饰五个工作室，长期以来以“手作的温度”为核心理念，注重学生在审美意蕴训练与匠心精神养成中的深度修炼。通过结合地域文化特色与学院的专业优势，学院不断推动传统材料与技艺的当代表达，保持工艺创作的人文温度与艺术深度。同时，她还指出，在智慧创生层面，工艺美术教育应主动拥抱科技变革，积极探索前沿技术的融合应用，强化创新表达与绿色可持续材料的运用，推动智能协作与产业协同的发展。通过这一转型，传统技艺与现代科技正在构建起相互促进、深度融合的教育新格局，标志着工艺美术教育体系的迭代升级。

二、数智时代的艺术变革——视觉生产的“模型化”趋势

赵璐教授认为，数智时代的显著特征在于人工智能、大数据、云计算等技术的广泛应用，这使信息处理更加高效、决策更加智能化。艺术创作领域也正在经历由“手作经验”向“算法逻辑”的深刻转变。她系统阐释了智能化视觉生产的全流程结构——从框架层、模型层到应用层，艺术创作的过程正逐步实现从“编码”到“解码”的系统化转换。过去的教学以视觉内容和风格表达为最终成果，而如今，数字艺术不仅创造新的视觉叙事与表达形式，更生成了“视觉大模型”。由信息输入到技术加工，再到智能生成与视觉解码，形成了一条完整的智能化视觉生产通道。

赵璐教授指出，大模型的出现并非高校教学现阶段能够独立完成，但其思想框架与数据逻辑值得教育界高度关注。她提到，今年7月在北京召开的“数据要素发展大会”明确提出了未来国家数据战略与数据产业发展的方向，以数据为底层逻辑、算力为中层支撑、算法为高层驱动，由此形成“大数据、大算力、强算法”的大模型体系。这一逻辑框架也为艺术设计领域提供了新的研究与创新空间，使“艺术+科技+数据”成为推动文化发展的重要动力。

三、“介入”与“析出”——工艺美术的双向赋能逻辑

在演讲中，赵璐教授提出了“介入”与“析出”的辩证关系。她指出，在数智时代，艺术家与青年学子必须具备深度介入技术生态与跨学科知识体系的能力。所谓“介入”，即通过人工智能技术深入传统工艺生态，利用算法解析纹样、以大数据学习技艺、通过虚拟仿真模拟材料，从而实现传统工艺的智能化升级。而“析出”则指向文化精神与价值基因的当代表达。它意味着在掌握传统技艺的基础上实现批判性创新、坚守技术伦理边界，并以当代语境重新诠释传统智慧。赵璐教授指出：“介入是手段，而析出是目的。人工智能(AI)的介入越深，我们对文化精髓的析出就越纯粹、越深刻。”这种“双向赋能”机制，正是工艺美术在新时代实现创新与文化升维的内在逻辑。

四、开源与升维——从“秘传”走向“共创”的艺术生态

在谈及未来发展方向时，赵璐教授提出，工艺美术正在经历由“秘传”走向“开源”的历史性转变。传统技艺的保护曾在一定程度上限制了创造力的释放，而“开源”理念的引入，使工艺美术从封闭的手工作坊转型为开放协作、跨界共融的全球创新体系。她指出，开源不仅是一种技术路径，更是一种文化理念与协同模式。通过“文化开源”与“协同开源”，可以构建数字化文化基因语料库与中国文化语料库，并建立高校、社区、企业及非遗传承人共同参与的合作机制。这一转型使工艺美术从单一技艺的传承迈向多维度的价值创造与产业升维。

赵璐教授进一步强调，新时代的工艺美术已从“造物之术”升华为“创境、联心、育人之道”。技术的介入并非对传统的取代，而是“以技术为舟、以文化为舵”，引领工艺美术驶向更加具有创造力、包容力与文化影响力的未来。

最后，赵璐教授引用哲学家赵汀阳的观点：“人类真正的哲学问题，也即哲学的本源问题，都隐含在人类秩序的建立与演变之中；从真实的问题出发，必然具有哲学性。”她表示，工艺美术的发展不仅是艺术创新的命题，更是文化哲学与社会秩序重构的过程。她呼吁，在数智时代的浪潮中，工艺美术教育应把握时代机遇，持续深化科技与艺术的融合，通过开源共创与价值升维，让中国工艺美术在世界文明对话中焕发出新的生命力与时代价值。

责任编辑：张书鹏

中国工艺美术学会秘书处