蓝色系是除红色外的第二大色彩，多用于平民的袍、褂、衫中；青色系有月白色、竹根青色、天青色、元青色，多用做男性袍服马褂，女子袄褂；紫色系有粉紫色、藕褐色、紫红色等，多用在女袄、女袍中。

晚清民初，传统服饰以色明礼的功能逐渐丧失，潜存在民众意识中的色彩搭配审美依然活跃在民间，与年画、刺绣、泥塑等民间艺术中流传着诸多朗朗上口的配色秘诀一脉相承，无不渗透着传统配色审美

红色系服饰是近代汉族民间服饰中使用最多的颜色，延续了女性一贯爱红装的色彩审美习惯。

纵观各朝典章、出土服饰文物及壁画，红绿搭配形式丰富多样。

有单件服饰的红绿搭配，如唐代李寿墓乐舞壁画内壁（图1）刻有乐人着红绿间色裙。

图1丨唐代李寿墓乐舞壁画（北京故宫博物院收藏）

有上红下绿的穿衣搭配，宋代女性常服为绿衣红裙，如南宋《女孝经图卷》（图2）中后妃所穿绿色的大袖衣，饰有红色缘饰，长裙也为红色。

图2丨南宋·佚名《女孝经图卷》（北京故宫博物院收藏）

明代初期对百姓的着装有着严格的规定，一般贫民只能身穿青布素服，而红、绿、黄等华丽颜色只有皇亲贵族才可以穿着。红绿配色的潮流渐渐开始穿在了一些觊觎贵族阶级色彩特权的商贾身上，大红和大绿的色彩搭配被大众审美接受并流行于明代晚期。如明代《宪宗元宵行乐图》卷（图3）中旁侍宫女袄红裙绿的搭配。

图3丨明·佚名《宪宗元宵行乐图》（法国国家图书馆收藏）

传统红绿搭配讲究的是“参差的对照”，譬如，松花色配大红色，葱绿色配桃红色，中国的古色，以中和色居多。

有里红外绿的穿搭，如清康熙版年画《美人闺房图》（图4）中侍女的装扮。

图4丨清代《美人闺房图》（法国国家图书馆收藏）

红绿配色搭配延续到了清代，服装形制虽然改变了，但是不影响其成为民间女子服饰中最具代表性的配色，如粉红色配湖色（图5）、桃红色配果绿色、大红色配草绿色。

图5丨粉红色配湖色服饰案例

“青”色是由蓝草制靛染成的一种蓝色，“青”是汉族特有的一种介于蓝绿之间的颜色，是与生物发育成长相关的吉祥色，五行中对应东方、春季、木，象征着希望、质朴和生机。

晚清时期青色服饰是男女服饰的流行色彩，从宫廷青色服饰中对比可以发现，晚清的月白比之前蓝色成分深。李渔在《闲情偶寄》里提到明末女装中月白的应用与流行的变化。

近代汉族民间服饰中常用的青色有月白（浅月）色、蛋青色、石青色、天青（铁线青）色、蟹壳青色、竹根青色、元青色。

月白色常用在女袄（图6）上，月白色不是纯白色，古人认为月亮的颜色是带着点淡淡的蓝色，月白色常与品蓝色搭配，晚清小说中通常用“青衫红袖两分头”描写青与红的搭配。

图6丨月白色服饰案例

石青色在对襟女褂（图7）上运用较多，石青颜色较深，与刺绣形成强烈对比，年长女性穿着较多，显得成熟稳重；群青色是民国以后常用色彩，多用于旗袍（图8）、女袄。

图7丨石青色服饰案例图8丨群青色服饰案例

蓝是一种植物名，品种有“蓼蓝”“菘蓝”“木蓝”“马蓝”等。蓝的色素为靛蓝，靛青色和染色方法容易取得与掌握，是汉族历史悠久及平民百姓通用（图9）的植物染色剂。

图9丨清·佚名《燕寝怡情图册》（波士顿美术馆收藏）

蓝色的简单易得使它成为近代汉族民间最常服用的色彩，也是满族皇室和官员服饰的规定色彩，成为上至皇家下至民间运用最为广泛的色彩之一。

蓝色与其他各色的搭配丰富，经典的色彩搭配如蓝配绿，其中宝蓝色配果绿色（图10、11）最为常用，袖口果绿色与衣身宝蓝色颜色相异。

图10、11丨宝蓝色配果绿色服饰案例

大襟和衣摆缘饰绲元青色刺绣花纹和一道织花或绦边，桃红色配湖蓝色成为女裙（图12、13）、女裤的常用色彩。

图12、13丨桃红色配湖蓝色服饰案例

天津杨柳青年画（图14）中妇女服饰多用红配蓝，如湖蓝色配桃红色、桃红色配宝蓝色、蓝色配大红色。

图14丨杨柳青年画中的红蓝服饰搭配

紫是中国古代服饰色彩中最有争议的符号，它是从贱色跃升到贵色的典型色彩，这一演变过程体现了中国传统色彩体系中观念在其中的重要导向作用，更多的是统治阶层权力在色彩尊卑中的主导支配力。

紫的染色工艺复杂且昂贵，饱和度高的紫色仅在权贵阶层少数人独享。随着染色技艺的发展，紫色染料成本降低和鲜艳的视觉效果逐渐在民间流行起来，存在一些民间自发的紫色流行文化。

扬州染坊中紫色根据其深浅程度，有多种分类，当时紫色的染色技艺水平高，馆藏传世紫色服饰绘画（图15）佐证了清代女性服饰中紫色的流行。

图15丨清·雍正《桐荫品茶轴》（北京故宫博物院收藏）

近代民间服饰中女性用紫多且用色广，涵盖雪青、浅紫、藕荷、粉紫、紫红、紫、绛紫色。

图16、17丨紫色配蓝色服饰案例

透由《红楼梦》中撰写的主子宝玉、丫鬟鸳鸯及其他人物都有穿着藕荷色可以得知，这一时期，紫色只是普通的流行色并不是特殊身份的象征。

图18丨藕褐色服饰案例

责任编辑：张书鹏