海南黎锦是中国最早的棉纺织品，堪称中国纺织史上的“活化石”，是黎族人的心灵史诗，海南黎族会把他们对日月星辰、雷电水火等自然的崇拜都体现在黎锦的图案之中，是当地生活风貌、文化习俗及艺术积累的一个生动体现。

2009 年“黎族传统纺染织绣技艺”被联合国教科文组织列入首批急需保护的非物质文化遗产名录。自此，黎锦以它来自大自然的色彩和纺染织绣的纯手工工艺呈现出的独特的艺术魅力，吸引了世界的目光。

去年 11 月底在海南电视台文旅频道播出的 22 集微纪录片《织锦上的黎族》震撼了许多人。这部纪录片通过黎锦元素符号全景式记录了黎族风情和非遗文化。纪录片的领衔制作者是郭凯，是一位来自黑龙江，却与海南黎锦结下不解之缘的女人。她带领团队复制出了失传的龙被，拯救了黎锦部分濒临消亡的技艺，被海南的黎族姐妹们亲切地称为“新时代的黄道婆”。

面对黎锦部分技艺濒临失传的状态，她用近 20 年的时间，关注、复活、保护、推广这一古老的传统织造技艺，她带领团队复制龙被，推动黎锦植物染色技艺传承创新，提升产品的品质和附加值，实现了产品保护性开发和创新转化， 再造传统价值，打造创新经典。

“开发是最好的保护”，郭凯在传承保护黎锦技艺的探索过程中，潜心研发产品，将黎锦推向市场。她始终以“弘扬中华传统文化，传承非物质文化遗产精髓”为理念，沉心挖掘黎锦服饰文化内涵，探索非遗融合发展新模式。她不局限于传统的束缚，坚持国际化视野，携公司产品走进联合国教科文组织总部，向时尚之都的人们展示海南国家级非物质文化遗产代表性项目的魅力；她的团队设计研发之精品多次亮相国际舞台，并作为博鳌亚洲论坛年会国礼，赠送给比尔·盖茨、巴基斯坦前总理阿齐兹等外国贵宾及政要，让世界看见了黎锦之美。

2021 年郭凯当选为中国工艺美术学会织锦专业委员会主任。可以说在非遗和传统手工艺领域，郭凯有着很高的美誉度和认可度。

从单纯的收藏到保护性研发再到复制出失传的龙被技艺，郭凯和她的团队为传承黎锦全力以赴，不忘初心，不断前行。郭凯作为拯救黎锦部分濒临消亡技艺的先行者，吸引了更多人关注黎锦，使得黎锦重放光彩，焕然重生。

“黎族人信天敬地，认为万物有灵，所以他们与自然和谐相处。在黎锦方面，无论是他们的纺染织绣技艺，还是文化图腾，都无一例外地表现出民族的文化特征。他们信奉天人合一的理念，我非常认同。”说起黎锦，郭凯充满虔诚与敬意。

郭凯说，他们在海口街头做了一份随机调查问卷，结果有90% 的人不知道什么是黎锦。这些令人痛心不已的现象和义不容辞的责任感，成为郭凯从事黎锦事业的起缘。

但“理想很丰满，现实很骨感”，用这句话来形容郭凯创业之初的经历格外贴切。原来为了抢救性保护黎锦技艺， 郭凯在五指山的黎族聚居区举办黎锦学习班，她挨家挨户上门请人来学习黎锦技艺，不想却碰了一鼻子灰。“不像我们学什么东西要交学费，我得给她们发工资、交通费，她们才愿意来学。”郭凯当初面临的困境可想而知。

为了提高她们织锦的积极性，郭凯向村寨里的织女收购半成品时承诺，不管她们织出来的锦是什么形态、质量如何， 她都会照单全收，这一承诺起到了效果。再加上她长年在山区走访和探索，郭凯逐渐破译了部分黎锦文化图谱，先后在琼中五指山、乐东、东方等地建立生产基地，开办了数十家黎锦学习班。至此，郭凯的黎锦产业初具规模。

“早年间郭凯一次不经意的社会调研，黎锦花纹图案的抽象唯美深深地吸引了她，黎锦传承人的贫困和青黄不接更让她大为震惊。这次与黎锦的相遇，促使她立志做一回现代天涯织女，当然她不可能直接去当织女，而是当一名策划者、组织者和领导者。”说起郭凯，政协第七届海南省委员会民族和宗教委员会副主任、海南热带海洋学院老师高泽强由衷地赞叹道，十几年来，郭凯是在用心、用情、用爱甚至生命去拥抱黎锦。如今的黎锦已走出海南，走向世界，成为海南省唯一一种急需保护的世界非物质文化遗产，成为海南自由贸易港建设最具特色的一种产品，这是与一批批和郭凯一样有情怀、有担当的人共同努力分不开的。

“开发就是最好的保护。我认为，传和承，承更重要。把前人最精华的东西与生活紧密结合，不仅仅让老人喜欢， 更让年轻人喜欢，这样才能生生不息。”根据这个理念，郭凯在保护黎锦技艺的探索过程中，潜心产品开发。在传统黎锦的基础上，又开发研制出黎锦作品十二大类一百多个品种。大到十几米长的壁挂、桌旗、床旗等家居用品，小到精巧的文具、手机套、钥匙扣，无不浓缩着黎锦技艺的精华。

黎锦有史料记载的历史长达三千多年，被誉为中国棉纺织的“活化石”，2006 年被列入中国首批非物质文化遗产。2009 年，“黎族传统纺染织绣技艺”被联合国教科文组织列为首批急需保护的非物质文化遗产名录，这个曾经影响过整个中国的文化遗产得到了最大的关注和重视。

为进一步弘扬黎族传统文化、保护开发黎锦传统技艺探寻新路，2019 年海南锦绣织贝实业有限公司和海南省博物馆合作共建海南最大的黎锦技艺传习所——南溟奇殿黎锦技艺传习所落成并投入使用。传习所坐落在省博物馆二期三楼， 面积 800 余平方米，由展示空间、体验空间、艺术空间、生活空间四部分组成，在这里观众可以全面、直观地了解黎锦的前世今生。

“这是黎族的婚礼服，筒裙上有惟妙惟肖的人形、花轿、牲畜等图案，寓意万物兴盛。”郭凯对黎锦的历史、发展如数家珍，这里的每一件作品的特征和意义她都能娓娓道来。而这些都是郭凯十几年心血的缩影与见证。事实上，传承黎锦文化既是她的工作重心，也早已渗透到了她的日常生活。在各种场合她都身着自家研发创新的有着黎族符号、元素的黎锦服饰，人衣合一，成为移动的黎锦代言人。

一路走来，郭凯伴随着不少质疑，更有人不客气地指出：“抢救非物质文化遗产是政府的事，和你企业有什么关系？”“企业的目的是挣钱，那你的赢利点在哪里？靠什么支撑？”

他人的质疑反而成了郭凯的动力。在黎锦的传承与推广过程中，她不可避免地遭遇到了一系列的困难、问题和困惑， 郭凯是遇山开路，遇水架桥。比如税收的问题，因为黎锦都是从老百姓手中收购而来，根据相关规定，企业须按照销售收入的 17% 纳税，老百姓出售黎锦不可能提供发票，这意味着公司收购一件黎锦，再次销售的话，将会倒贴钱进去。对此， 郭凯的公司从2008年开始尝试进行黎族符号的工艺品开发， 将黎族传统符号应用在围巾、领带等工业产品中，以市场需求大的工业品开发支撑手工艺品生产。

经潜心钻研，在传统黎锦的基础上，郭凯的公司又开发研制出黎锦作品十二大类一百多个品种，产品投放市场后， 深受黎、汉、苗族等顾客的喜爱。画框“双凤朝阳”自 2007 年起即作为博鳌亚洲论坛年会国礼，赠送给比尔·盖茨、巴基斯坦前总理阿齐兹等外国贵宾及政要。2018 年，“黎家乐”“吉祥如意”等四件黎锦产品被外交部选为博鳌亚洲论坛年会国礼，被国家领导人赠送参会贵宾。2019 年底在中国浙江举办的“敦礼为衣”第三届柯桥·中国国际礼服设计大赛上，郭凯公司的黎族植物染色服饰系列斩获金奖，引起国外媒体的广泛关注。近年来，郭凯公司的黎锦产品得到了社会的广泛认可，多次荣获国家级金奖。

近二十年来，郭凯走遍了黎族居住的每一个村落，为了保护古老黎锦制品，潘家园、贵州等出现过黎锦文物的地方， 郭凯都成了那里的熟人，“我担心这些价值很高的老黎锦被贩卖到国外，如果想再买回来就如同大海捞针一样渺茫了。这些年，我总怕自己稍一懈怠，可能就会出现憾事。”为此， 她疲于奔波，常年保持着每天最多4 个小时睡眠的生活状态， 耗尽心血地践行着她的使命。

龙被曾被选为贡品，集黎族传统纺、染、织、绣最高技艺于一身，是黎锦中工艺难度最大、文化品位最高的织锦美术工艺品，在此之前，这种技艺在当地已断代失传。在成立海南锦绣织贝实业有限公司之前，郭凯在 2001 年还成立了一家旅游探险公司。有一次在五指山调研的时候，她发现了一件明末清初时期的宝贝——龙被。经过几百年的岁月流逝， 它的颜色依旧鲜亮如新。如今这件龙被在海南省博物馆里向观众展示着这项传奇的技艺。

为抢救这一遗产，海南省民族宗教事务委员会设立“黎族传统纺染织绣技艺抢救保护项目”，并委托郭凯的公司负责实施该项目。据郭凯介绍，这一项目历时近两年时间，因传统龙被织造技艺已断代失传多年，恢复其技艺几乎都需要他们自己探索完成。面对重重困难，她和同事们结合多年的行业经验和资源，迅速组建专家技术团队、织造团队、刺绣团队、拍摄记录团队等，齐头并进开展项目实施工作。

自项目筹备起至实施期间，郭凯带领团队多次深入一线调研，考察各博物馆龙被馆藏，拜访专家、学者、非遗传承人、织女等，就龙被的历史定义、发展历程、原材料形态、加工工艺、龙被的织物结构和织造方法、龙被图案的寓义和刺绣针法等方面进行深入研究，对黎族传统手工纺线、植物染色、底料布匹织造、龙被刺绣等工艺流程和相关织绣工具进行了记录和学习，并收集了大量的数据和资料。

在分析了大量数据和资料后，开始对复制龙被的参照物进行确认，又出现了如黎族传统大被五联幅龙被是否属于龙被定义范畴，龙被复制技艺的标准，贡品三联幅龙被、黎族传统大被五联幅龙被复制的参照物如何选择，博物馆收藏的国家一级文物龙被实物无法借出等问题。在与省民宗委沟通后，他们以最快速度组织专家开展座谈会，后又数次前往博物馆研究实物，最终确定了以省博物馆的五联幅龙被和民间收藏经专家鉴定的三联幅龙被作为本次复制的参照实物。

在确定复制参照物后，马上组织开始织造工作。龙被技艺恢复织造过程，前后涉及 6 支团队，近 100 人。在一年多的复制过程中，遇到的困难重重，手工棉纺线的紧缺，植物染色原材料由于季节天气、种植不足等因素产生的紧缺，织造设备的问题，都对复制过程产生较大影响，同时也是技艺恢复中有待恢复的重要组成。在织造中，试错的情况也屡屡发生。“最终，我们克服了所有问题，终于使得龙被纺、染、织、绣技艺得以恢复。”说起这段过往，郭凯印象深刻。

在技艺恢复的过程中，郭凯的团队也有意外的收获。通过对三联幅、五联幅龙被的复制，恢复传统龙被织造技艺， 对黎锦传统技艺的传承与发展具有重要意义；通过对龙被的原材料使用和织造技艺（包括纺染织绣各项技艺）过程编辑形成图文资料，拍摄形成影像资料，为龙被技艺的保护、传承与发展留下了宝贵的资料和传播素材；通过开办龙被刺绣技能培训班，培养了一批刺绣人才，使越来越多的人群能够掌握传统特色一技之长，继而产生富有民族特色的经济效益和社会效益，更大程度地传承民族技艺，并将其发扬光大。

“真的特别感谢郭总的付出，因为她大量收购黎锦，才提高了织女们的积极性，也保证了我们的收入，使得更多的织女愿意传承黎族这一手工艺。”刘香兰是第一批国家级非物质文化遗产项目黎族传统纺染织绣技艺代表性传承人，谈到郭凯，她言语中满是感激，“特别是龙被的复制，让我们恢复了原始植物染色、手工织造等技艺，对黎锦的发展都有很重要的意义。”

如果说成功复制出断代失传的龙被是对黎锦技艺的守正，那么微纪录片《织锦上的黎族》的制作就是推广黎锦文化的一种传播载体和方式的创新。她认为黎锦的保护与传承既要守正也要创新，守住黎锦的原生态是为创新发展。在黎锦推广的过程中，她发现非遗手艺要融入年轻人的生活，让更多年轻人成为传统文化的传承者、保护者、消费者，传统文化才能从经济社会发展中不断汲取营养，在坚守与创新中不断焕发生机与活力。让年轻人了解黎锦，爱上黎锦，在传播方式上要不断创新，于是就有了微纪录片《织锦上的黎族》。

因为黎族没有自己的文字，织女们把她们的梦想和对大自然的热爱全部织在了一条锦上，这种特性虽让每一件黎锦成为独一无二的孤品，但在某种程度上也制约了它的发展与传承。为了使得更多人更直观地了解黎锦，在准备了一年后， 2020 年7 月，郭凯的公司受海南省民族宗教事务委员会委托， 负责实施拍摄黎锦元素符号及准备发行黎锦图腾符号项目， 郭凯从北京邀请到一线团队进行 22 集微纪录片《织锦上的黎族》的拍摄和制作，纪录片中收集整理了超过 80 种黎锦纹样符号图片。

使用微纪录片这种新媒体形式来挖掘、探讨、传播黎锦的价值与魅力，通过黎锦元素符号作为切入点来讲述黎族故事、解读黎锦元素符号，让传统的黎锦元素符号立体地呈现在人们面前，让人们尤其是年轻人更深入地了解黎锦，让传统图案纹样广泛应用于生活的方方面面，真正体现“见人见物见生活”的非物质文化遗产传承保护理念。

郭凯说，黎锦是抽象、静止的图案，难以避免地与当代年轻观众形成轻微的距离感。她期待通过深受年轻人欢迎的动画片形式能够成功地消除这种距离感，从而构建一座文化的桥梁，连通远古的黎锦符号和 21 世纪的年轻观众。只有年轻人接受并喜爱黎锦，黎锦的传承与未来才会更加灿烂与清晰。“这部微纪录片用全新的视角，不同年龄段的人都可以通过这部片子了解黎锦，记住黎锦，有可能还会爱上黎锦。”说起微纪录片与动画元素的结合，郭凯这样解释。郭凯还透露这部纪录片的续篇《别样的黎族文字》正在拍摄中。

郭凯对黎锦的爱已成为她生命不可替代的部分。“我为什么要坚持呢？因为黎锦值得让我努力去做。第一次看到黎锦我就感动，这份感动持续至今，我觉得自己上辈子应该是个黎族女儿，今生的使命就是让活化石黎锦祖祖辈辈地传承下去。”在国内取得的成绩并没有让郭凯停下脚步， 打造具有国际影响力的世界锦绣产品展示平台，让世界看见黎锦之美成了郭凯的新目标。

在这个信念的支持下，十多年来郭凯努力把黎锦和黎锦文化通过各种方式在国际上亮相。除了2008 年北京奥运会、2010 年上海世博会等在国内举办的展会，郭凯还把黎锦带到国外去宣传展览，让黎锦在日本、韩国、法国、意大利等国家大放异彩，甚至走进联合国教科文组织总部宣传黎锦文化。

2019 年 9 月，由海南省人民政府、海南省旅游和文化广电体育厅、海南省非物质文化遗产保护中心主办的“黎锦经纬记：守护与传承——海南黎族传统纺染织绣技艺与传统游戏、方言走进联合国教科文组织总部展”在法国联合国教科文组织总部大楼 Suger Hall 开展。郭凯受邀参加，她携公司产品亮相，展陈了创新黎锦服饰、黎锦包包、黎锦与丝绸相结合的丝巾以及首饰，吸引众多游客及嘉宾驻足参观。

2021 年 3 月 14 日至 15 日，由文化和旅游部非物质文化遗产司指导，文化和旅游部恭王府博物馆、海南省旅游和文化广电体育厅等单位共同举办的“锦绣中华——2021 中国非物质文化遗产服饰秀”系列活动在三亚市崖州古城举办。其中，由海南本土设计师吴虹、郭凯和清华大学美术学院教授李薇共同带来的黎锦主题非遗服饰秀“南溟吉贝”作为开幕式首秀，吸引了在场所有观众的目光，海内外众多对非物质文化遗产和服装设计感兴趣的朋友，通过 10 多个线上平台的直播同步欣赏了这场精妙绝伦的大秀。设计师结合国际潮流趋势、流行色彩、面料工艺，设计制作新黎锦服饰，演绎出传统与时尚之美，让人耳目一新。黎锦与手工染香云纱莨绸、粗纺棉麻等结合，不同色彩碰撞创新，让黎锦焕发独特魅力。

郭凯认为，通过这样的政府主导、主办的活动去推介黎锦文化，是让黎锦文化扩大海外影响力的有效举措。“我个人的能力是有限的，希望能通过政府的力量，把海南优秀的非遗文化推广传播出去。”郭凯说。

进入新的一年，郭凯依然脚步不止，走在传播黎锦文化的路上。郭凯透露，3 月 12 日 2022 年（第二届）海南锦• 绣世界文化周活动即将开幕，他们团队的一批黎锦服饰新品也将亮相开幕式，延续去年在锦 • 绣世界文化周上的精彩。

星光不负赶路人，就在她为本次文化周活动的筹备工作而马不停蹄的时候，研究团队也传来好消息：2022 年 1 月20 日，由海南省旅游和文化广电体育厅主办、海南传世黎锦技艺研究所组织实施的海南黎锦植物染色传统技艺研究应用项目完成了第一阶段的研究工作。该项目自 2021 年 10 月开始筹备，专家们深入黎族村寨、黎锦原料种植基地进行植物染色工艺调研；针对黎族传统植物染色技艺普遍存在的色牢度低、匀染性较差、染色制剂不规范、使用性能差等的问题，在美丽的万泉河实验基地开展了实验研究工作，利用海南当地的30 余种植物进行了数百次的试验，对原棉纱、棉布、绡、柞蚕丝面料、涤棉、麻布等进行染法试验记录，并与黎族传统染色技艺进行对比研究，找寻其存在问题的解决方案。实验研究期间还邀请到容亚美、刘香兰两位黎族传统纺染织绣技艺国家级传承人来到现场进行指导和交流，试验期间吸引了来自东方、乐东、五指山等地的十几名织女与爱好者参观学习。

海南黎锦植物染色传统技艺研究应用项目的完成，将在保持传统技艺的前提下，提炼技术精华，科学地创新产品， 规范工艺，提升产品的品质和附加值，形成规模生产，形成海南独有的植物染色系列产品生产的产业链，让非遗文化、非遗产品融入现代生活。带动群众就业增收，实现“非遗 + 巩固脱贫”协同发展。

郭凯认为，在传统文化复兴的今天，通过对黎锦图案纹样的研究和传播，深入挖掘黎锦纹样所包含的应用价值，使其在色彩、图案和工艺上进行再创造，使之融入当代生活， 带动民族地区经济发展，参与国际竞争，从而增强黎族人民的文化自信，更好地传承和保护黎锦这一璀璨的非物质文化遗产。而郭凯也一直坚信黎锦一定能走向世界，“黎锦的纹样是几何形的图形，它特别有国际化的张力，同时它的技艺是手工的，又有中华民族的特色，它既中国又国际，所以它完全有理由走向世界。”