人物 | 林飞：半个世纪的行吟诗人
时间：2021-10-28 来源： 中国工艺美术学会 浏览量：
18 分享：
关于寿山石，
有说不完的故事。
玉不琢不美，石不雕不妙，
寿山石雕大师的世界
就像是一本丰饶厚重的典籍，
于我而言，
属于林飞的那一页，
最耐人诵读。
林 飞
第十届“中华技能大奖”获得者
中国工艺美术大师
中国玉石雕大师
高级工艺美术师
飞鸟入林 · 鱼潜大海
2003年，我刚刚调入福建省工艺美术研究院，我印象中的林飞，为人诚恳，处事低调，虽话语不多，但挺幽默，专业技艺精湛。
1992年林飞结束了在福建工艺美术学校长达11年的教书生涯，如飞鸟入林，鱼潜大海，回到了故乡福州，调入福建工艺美术研究所担任专职研究员。
林飞创作的小品（半成品）
1999年，林飞与父亲林亨云和弟弟林东担纲完成了福建省赠送澳门回归的纪念礼品——寿山石雕《闽澳情·春满大地》。这件长宽各约六十五厘米、厚二十二厘米、重约一百五十公斤的作品，是用整块寿山高山石雕刻而成的，由林飞主导设计，父子三人殚精竭虑，巧妙地运用了寿山石的天然纹理和丰富色彩，采用圆雕、浮雕、镂空雕、高浮雕等多种技巧，将武夷山水中婀娜的玉女峰、伟岸的大王峰、枝繁叶茂的榕树，以及九曲长溪的水中竹排、亭台楼阁和熙熙攘攘的游人，在不足一平方米的画面上错落有致地再现了出来，其中仅形态各异的人物就有九十九个。
《闽澳情·春满大地》 寿山高山石
《闽澳情·春满大地》是林家两代石雕人合作的结晶，也是以林飞为代表的“学院派”现代石雕技艺与传统技艺的一次完美对接。这一寿山石雕作品的体量之大，俏色之妙，构图之严谨，刀功之细腻，让我领略了林飞不惑之年的力道和艺术爆发力。
林飞创作雕刻作品前的油泥塑稿
林飞13岁就开始了寿山石雕刻的艺术生涯，他说父亲雕刻时发出的美妙的声响，就是他最早接受的胎教。
我们很难想象，一个小小少年郎，就已经能够过滤所有属于这个年纪的躁动和喧嚣，独挡一面，安安静静地完成一件石雕作品。
《笑口常开》 寿山荔枝冻石 林飞 作
17岁时，林飞就在罗源雕刻厂开始收徒为师，他自谦地说是“边学、边做、边教”，在当时名家林立的寿山石雕界崭露头角。有人说，林飞是“含着金钥匙“出生的，多数人也许会选择就此安身立命，随遇而安，但林飞却有一个更大的梦想。
《寿星》 寿山田黄石 林飞 作
凭借天分，他虽然能够飞得很高很远，但他更想向下扎根，去汲取更多的养分。对寿山石雕艺术与生俱来的深入骨髓的爱，催生出林飞的一股使命感。
恢复高考后不久，林飞考入福建工艺美术学校，师从周荷生和王则坚。
毕业后，为了培养福建省工艺美术人才，应恩师王则坚的邀请，林飞留在了鼓浪屿，开始在母校执教，将寿山石雕刻技艺由过去传统的口传心授的代际传承方式，转换为教科书级的系统美术教育。这一转换，为古老的寿山石雕刻技艺注入了一股创新求变的艺术活力，也为这份属于全人类的非物质文化遗产的传承，培养了一批新生力量。
林飞在创作中
石头沉默 · 诗人长吟
长达十多年的校园时光于林飞而言，不是躲进了象牙塔。在个人创作层面，这一时期林飞将他扎实的石雕“童子功”和西方雕塑美学造诣融汇贯通后淋漓尽致地展现出来；对于已经传承千余年的寿山石雕程式化技艺，他这一时期的作品无疑是一次“离经叛道”的革命。
《飞夺泸定桥》 寿山老岭石 林飞 作
《飞夺泸定桥》（局部）
如果说在传统模式中，衡量作品高下的标准是“像不像”，林飞的“学院派”寿山石雕作品则发出了“美不美，真不真”的灵魂拷问。林飞任教期间创作的《盘古开天地》是他这一时期的代表作之一。在寿山石众多石种中，牛蛋石其貌不扬，外表粗糙。林飞用一块几乎被看作是废材的牛蛋石，利用石头表面的裂纹瑕疵，遒劲有力地雕刻出盘古开天辟地时那股刹那即永恒的洪荒之力。
《盘古开天地》 寿山牛蛋石 林飞 作
盘古虽然是中国古代神话传说中的虚构人物，但在林飞的刀下，他的肌肉和骨骼有着明显的解剖学概念，让人不禁想到米开朗基罗的雕塑。而林飞对这块牛蛋石内里色彩的巧妙应用，则使得这一寿山石雕作品比米开朗基罗刀下色彩单一的人体雕塑更具有一种呼之欲出的生命气息。
女性题材是林飞寿山石雕艺术的重要组成部分，寿山石本身所具有的那种温润、通透和明亮的质感，在林飞看来最适合用来雕刻女性人物。他的这类作品就像一首歌曲的副歌部分被反复抒情吟唱，寿山石的质地之美，色彩之美和人体构造之美相叠相加，熠熠生辉。
《蚌女》 寿山善伯石 林飞 作
如今，半个多世纪过去了，再读林飞，会发现他的心里依然住着一个热情的少年郎。细品他的作品，则更像喝一壶温热的陈年佳酿，由眼入心，一路滚烫。五十多年如一日与石对望，林飞纵情游走于传统和现代之间。
他像一位行吟诗人，沉寂片刻便不断爆发出耀眼的光亮，每一次都带给人惊喜和震撼。他的作品既有令人荡气回肠的大型石雕，也有巧夺天工的精致小品。《嫦娥》 寿山都城坑石 林飞 作
或大或小，或古朴或现代，用一块沉默的石头，讲述一个美丽而细腻的故事，是林飞带给我们最大的享受。
2006年，林氏石雕世家梅开二度，继父亲林亨云之后，林飞也被评为中国工艺美术大师。当许多人还在专注寿山石雕市场冷暖的时候，林飞的目光超越了历史，也超越了现实。他像一个乐团的指挥家，要让寿山石雕这一古老的技艺，发出最强音。《海的女儿》（局部） 老挝石 林飞 作
他敏锐地感受到福州有着完备的雕刻工艺体系，拥有丰富的雕刻资源和成熟的产业链，这使得大量的外省石、外国石涌向福州，经过技艺超群的雕刻师们的手，再流向世界各地时，已经身价不菲。
为了体现福州石雕技艺的真正价值，林飞提出了“天下石，福州工”的理念，突破了寿山石雕的资源局限，将福州的“大国工匠”这一群体，推向了世界。
《万物生》 翡翠 林飞 作
2010年，林飞被授予第十届“中华技能大奖”，这也是全国文化艺术界首个获得“中华技能大奖”的艺术家。“中华技能大奖”创办于1995年，是我国政府对技术工人技艺、技能水平的最高奖励，获奖者涉及全国各地各行业近百个工种，评审严格堪比两院院士。
《穿越》 寿山芙蓉石 林飞 作
耳顺之年的林飞择水而居，终日与石为伴。他日出即起，洒扫庭除之后，便是一天的劳作。
林飞在院中浇花
黄昏时分，我们泡了一壶老枞，看燕子从树梢略过，听秋风吹过江岸边的草丛，发现了一份久违的安静稳妥。
我渐渐明白，五十多年了，林飞始终与人为善，对徒弟，对朋友，对同行，是因为他有一种力量，能够为自己在心里保留这种安静稳妥。
黄昏的江边 安静而稳妥
寿山石雕行业向来讲究门第师承，林飞收徒却从无门槛，不问英雄出处。年轻人只要肯学，他就毫无保留地传授。林飞与郑继交流创作
当时年轻的郑继正经历创作的迷茫，面临如何突破传统技艺一成不变的程式，他焦虑、反判、挣扎，那个时期的作品更多表达的是情绪的渲泄。当他遇到林飞后，良师对他的接纳、毫无保留的技艺传授和对个性自由的尊重，让郑继找到了方向。师从林飞的经历，改变了郑继的艺术风格。《清水芙蓉》 岫玉 郑继 作
获第十届“争艳杯”金奖
在一个爱蹭热度，追求流量的年代，林飞可谓大智若愚，对待同行，对待徒弟，他从不怕被蹭热度。
林飞创作的小品（半成品）
院外江边乱蓬蓬的杂草在他看来都有一种势不可挡的美，一株三角梅从墙外顺着窗户长进了室内他也不去修剪，任由花儿们自由生长……
简单而大度，靠着这种稀缺的力量，林飞的世界温暖而包容。
010-68396408
xuehuiwangzhan@126.com
北京市西城区阜外大街乙22号
