美育是指培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育，是全面发展教育不可或缺的组成部分。剪纸是我国优秀的传统文化艺术，在民间已流传1500多年。重庆与山西省、河北省、陕西省等14个省市联合申报“中国剪纸”项目，并成功入选联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》。重庆剪纸作为该项目的重要组成部分，成为重庆极具代表性的人类非物质文化遗产。

将重庆剪纸融入高校美育体系，既能为学校美育提供丰富的教学资源，拓展非遗剪纸文化传承的载体与路径，也有助于提升学生的文化素养和人文精神。

一、重庆非遗剪纸概况

重庆非遗剪纸是巴渝文化的重要载体，汇集了南北剪纸的精髓，形成了剪刻结合、题材丰富、地域特色鲜明的艺术体系。

（一）重庆非遗剪纸的主要流派及其发展

重庆非遗剪纸的形成是多元文化交融的结果，其发展脉络可以总结为：技艺北源、南派传承与现代发展。重庆非遗剪纸的主要流派有：一是堰兴剪纸。重庆堰兴剪纸主要流传于大渡口区跃进村一带，其核心特点为剪刻结合，线条细腻，汇聚了南北精华。堰兴剪纸技艺可追溯至于北宋时期，当时汴梁（今开封）已出现“剪诸色花样者，极精妙”的职业艺人，剪纸也被用于吉州窑瓷器装饰。堰兴剪纸便在这一传统基础上形成独特风格。二是北碚剪纸。其形成与流传于重庆市北碚区，核心特点为南派风格，秀丽柔美，构图突破对称，并融入了国画和版画技法。北碚剪纸技艺可追溯至唐代，最初属于女红范畴，后在元明清时期湖广填四川的移民浪潮中，吸收了各地剪纸技艺，与本地特色融合，形成雏形。三是渝北剪纸。其形成与流传于重庆市渝北区，核心特点是发明了平面多层次立体表现技术，作品具有3D光影效果。四是黄氏剪纸。其形成与流传于重庆市南岸区，核心特点为南派风格，以刻为主、以剪为辅，擅长展现巴渝盛景。五是艺香剪纸。其形成与流传于重庆市永川地区，核心特点是以女性传承为主，保留原始图腾纹饰，造型工整对称。

（二）重庆非遗剪纸题材

重庆非遗剪纸题材紧扣区域特色并不断发展创新，主要包括以下几方面：一是传统民俗与吉祥纹样。如神话传说、历史典故等民俗题材，二龙戏珠、五福捧寿等吉祥纹样。二是巴渝山水与人文景观。重庆非遗剪纸传承人创作了大量反映三峡风光、古镇风貌、山城建筑等题材的剪纸作品，这是重庆非遗剪纸最大的特点。三是本土生活化与时代化。重庆非遗剪纸立足于本地民众的生产生活，创作了《重庆火锅》《坝坝舞》《三峡纤夫》等富有地域风情的剪纸作品，以及反映重庆新发展的《新重庆赋》剪纸作品。

（三）重庆非遗剪纸的艺术特点

重庆非遗剪纸具有独特的技艺特色和艺术风格。在技艺特色层面，剪刻并用，兼收并蓄，剪法灵活，刻工精细。同时，吸收了国画、版画、布贴等多种艺术形式的表现手法，并发展出套色、染色等工艺，使得作品色彩丰富。在艺术风格层面，南北兼容，大胆创新。重庆非遗剪纸总体上属于南派剪纸秀巧柔美的风格，在注重写实、精于细部描写的同时，又兼具北方剪纸的部分特征。构图上勇于突破传统对称法则，纹样运用多样，其最大的革新在于对立体表现的尝试。重庆非遗剪纸的技艺和风格，均以彰显浓郁的巴渝文化特色，其作品既饱含民间乡土气息，又兼具现代审美元素。

二、重庆非遗剪纸的美育内蕴

将重庆非遗剪纸这一凝结着历史记忆、文化底蕴与艺术魅力的人类文明成果融入高校美育体系，对人才培养、高校发展乃至整个社会都具有重要的价值意义。

（一）重庆非遗剪纸是助力高校学生全面发展的精神力量

一是有助于增强文化自信与民族自豪感。习近平总书记指出：“人无精神则不立，国无精神则不强。唯有精神上站得住、站得稳，一个民族才能在历史洪流中屹立不倒、挺立潮头。”重庆历史悠久、地理环境特殊，是巴渝文化的发祥地，同时孕育出极具地方文化特色的剪纸艺术，如《吊脚楼》《重庆人民大礼堂》《凤舞巴渝》等便是其代表性作品。通过对这类剪纸的创作与鉴赏，能让学生直观感受重庆人的精神内涵，培育强烈的爱乡爱国情怀。

二是有助于提升审美素质与创新能力。将重庆非遗剪纸融入高校美育体系，能极大丰富高校美育教学内容，为学生带来更为多元的艺术感受，拓宽其审美视野，提升其审美情趣与艺术修养。此外，素质教育的核心是培养学生的创新能力，促进学生全面协调发展。重庆非遗剪纸蕴含着丰富的传统智慧与创造精神，在传承其独特技艺的基础上，将传统手法与现代理念相结合，能够激发学生的创新思维，使学生设计并创作出符合当代需求的创新作品。

三是有助于培养团队精神与社会责任感。通过剪纸工作坊文创作品开发、项目制创新创业大赛、社团化实践活动等方式，让学生在具体实践中感受传统技艺的群体性与传承性，进而提升交流协作能力，并树立非遗传承的责任意识。

（二）重庆非遗剪纸是实现文化繁荣与社会主义现代化的美育载体

习近平总书记强调：“中国特色社会主义是全面发展、全面进步的伟大事业，没有社会主义文化繁荣发展，就没有社会主义现代化。”重庆非遗剪纸作为中华优秀传统文化的具体载体与生动体现，承载着巴渝历史记忆、审美情趣与精神追求。通过对其进行创造性转化与创新性发展，为社会主义文化繁荣发展贡献了兼具地方特色与文化底蕴的重庆经验；而社会主义文化的繁荣发展，必将助推社会主义现代化建设进程，不断加强民族团结、增进文化认同。一方面，借助科技创新、产业发展及人才培育促进创新发展。例如，运用增强现实与虚拟现实技术，打造更为生动鲜活的剪纸艺术数字化展示，同时开设剪纸手工制作体验区，完善传承人培训机制等。另一方面，对题材与应用场景进行创造性转化。在题材方面，可创作反映新时代发展成就、城市建设风貌以及百姓生活场景的新题材剪纸作品，如“轻轨穿楼”“洪崖洞”“乡村振兴”等都是不错的选题方向；在应用场景方面，可将剪纸艺术用于地铁车站公共艺术、服饰纹样、动漫形象及网络表情符号等，使其融入现实生活。

（三）重庆非遗剪纸是彰显美育人文性的重要载体

首先，重庆非遗剪纸纹样绝非简单的装饰，而是浓缩的“文化基因”。如福寿双全、三鱼争月、仙桃贺寿等图案，承载着民间传统价值观与生命观。学生通过摹刻学习、文化解读与艺术再创作，能够增强文化认同，提高人文素养。

其次，重庆非遗剪纸是一种手脑并用的综合性活动，从设计图案所需的创造性思维，到剪刻过程对手部精准控制的要求，整个创作过程有机融合了感知、思维与行动能力，从而促进学生全面发展。

再次，重庆非遗剪纸具有可操作性、易学性，是一种易于普及的表达媒介。例如，月牙纹、柳叶纹、云纹、锯齿纹、鱼鳞纹等典型剪纸语言，具有鲜明的视觉感染力。在剪纸学习与创作过程中，学生能够依据个人喜好，自由剪刻寄托心意的图案，实现情感的及时疏导、陶冶与升华，充分体现美育的人文关怀与浸润作用。

最后，通过项目式学习，如合作完成大型剪纸作品、组建剪纸工作坊、开发剪纸文创产品等形式，学生在设计、画图、剪刻、装裱等环节加强沟通协作、协商达成共识。这一过程使学生在共同创造美的体验中锻炼了团队协作能力。

三、重庆非遗剪纸融入高校美育体系的实践运行机制构建

（一）资源整合机制：建立多元协同的资源平台

合作共建是推进重庆非遗剪纸融入高校美育课堂的关键所在。高校需加强与政府部门、企业、社会团体等多方合作。政府部门可出台“非遗进校园”等相关政策规定，并设立剪纸传承与发展专项基金，为高校剪纸教学提供经费保障。企业可为高校学生提供实习岗位与工作机会。高校与当地相关企业应建立长期合作关系，将学生的剪纸作品转化为文创产品，形成“教学—创作—转化”的良性循环。社会团体可给予志愿者服务、宣传推广等支持。此外，高校需充分利用校友资源等多种渠道筹措资金，支持重庆非遗剪纸文化融入高校美育体系实践项目的开展。

（二）课程建设机制：打造层次分明的课程体系

课程是重庆非遗剪纸融入高校美育体系的重要载体之一。一方面，重庆非遗剪纸可以成为高校美育课程的教学内容，充实高校课程内容；另一方面重庆非遗剪纸可以增强美育课程的艺术性。

将重庆非遗剪纸融入高校美育课程体系主要有以下几个路径：一是开展跨界融合。打破学科边界，将剪纸融入文学、历史、数学等课程中；也可让学生参加一些剪纸类创新创业大赛，提升学生的创新能力与团队协作能力。二是联合非遗传承人、教育专家及一线教师编写地方美术教材或校本课程。将重庆非遗剪纸融入高校美育课程体系，有利于提升剪纸教学的规范性与系统性，进而提升高校育人质量。

此外，重庆非遗剪纸融入课堂教学的意义在于彰显文化育人功能，增加课堂互动性与吸引力。例如，在讲授重庆红色人物时，可剪刻“周吉可”等革命英烈人物，让学生在剪刻的过程中深化历史认知，厚植爱国情怀。重庆非遗剪纸融入高校美育课堂，还可优化美育课堂结构，弥补高校美育偏重理论讲授的不足，同时为学生提供情感表达的空间。总之，学生通过动手创作，于无声处浸润心灵、陶冶性情，全面提升自身人文素养。

（三）师资培养机制：建设专兼结合的教师队伍

首先，加强与非遗剪纸传承人的交流合作。非遗剪纸传承人掌握传统剪纸技艺、深谙文化内涵，具有丰富的实践经验，肩负着传承使命，是开展高校美育、实现技艺传承与人才培养的关键支撑。他们是传统文化的守望者和阐释者，也是文化创新的引路人与美育实践的重要参与力量。因此，学校可定期邀请非遗剪纸传承人进校园，开展教学培训、技法讲座、作品展示等活动，在提升教师教学能力的基础上，营造浓郁的非遗氛围。

其次，提升美育教师非遗剪纸文化素养。美育教师是非遗剪纸文化传承与学校美育融合实践的重要参与者和推动者，他们的非遗剪纸文化素养影响着其在学校的传承与推广成效。然而，当前部分教师对非遗剪纸的认知存在差异，亟须多渠道、有意识地提升其相关素养。一是加强非遗理论研究，鼓励教师了解重庆非遗剪纸的历史渊源、技艺流派、地方代表作品与艺术特征等，充分掌握其内涵与价值，以便申报相关科研项目。二是注重实践与体验，组织教师赴非遗剪纸传承人工作室或传承基地实地参观、体验，深入理解传承人的创作思路与初衷。三是与时俱进、勇于创新，学习并运用数字技术，探索重庆非遗剪纸与当代艺术、科技等内容的融合路径，增强传统文化学习的趣味性与创新性。

最后，建立健全教师考评奖惩制度。对在重庆非遗剪纸文化传承及美育实践工作中表现突出的教师给予表彰奖励，将非遗剪纸相关教学、科研、实践活动开展情况，纳入教师职务晋升与绩效考核指标体系。

（四）实践创新机制：拓展多维立体的实践路径

实践是将重庆非遗剪纸有效融入高校美育体系的重要路径。高校应努力搭建“创作实践—展示交流—社会服务—创业孵化”的多元实践创新模式，让重庆非遗剪纸在高校落地开花，在传承发展中绽放异彩。

在创作实践方面，一是通过组织“纸上生花——剪纸活动等你来体验”“镂空情绪暗纹，重塑心灵图腾”心理健康主题剪纸等活动，开展系统专题剪纸大赛活动，如“铭记抗战史 思政育新人”红色剪纸大赛等，引导学生参与制作，了解重庆非遗剪纸的技法、基本知识及文化内涵，体悟其文化魅力及传承乐趣。二是成立“非遗剪艺社”，聘请非遗剪纸传承人为校外指导教师，建立长期学习机制。三是开展考察研究，参观堰兴剪纸艺术中心、重庆市剪纸艺术学会等机构，采访周定州、姚明东等传承人，了解重庆非遗剪纸的传承发展状况，引导学生树立对传统文化的敬畏之心，增强文化传承意识。

在展示交流方面，高校可以建立剪纸专题展厅，经常展出教师及学生的优秀作品。同时，鼓励并支持学生参加校内外各类剪纸作品艺术展、文化交流活动，如学校的文化艺术节、重庆工艺美术作品展等，在观摩、交流、互动中提高学生的审美能力与表现能力。

在社会服务方面，高校可倡导学生将剪纸学习融入志愿服务中，如带领高校学生走进中小学、社区和养老院开展剪纸公益教学，或利用大学生暑期“三下乡”社会实践机会，为留守儿童开设剪纸普及课，介绍剪纸的历史渊源、艺术特征、社会价值、文化价值等。例如，师范学院可与周边的中小学共建“非遗剪纸进课堂”志愿服务基地，在提升学生综合能力的同时，扩大重庆非遗剪纸的社会影响力。

在创业孵化方面，高校可建立“剪韵传薪”创新孵化基地，为有意愿从事剪纸传承与创新的学生提供孵化支撑，给予场地支持、经费资助以及过程指导，并与文旅公司、电商平台、非遗销售中心等合作，拓宽剪纸作品及其衍生品的销售渠道，实现非遗文化价值向市场价值的转化，提升自身“造血”功能与发展活力。

（五）评价反馈机制：形成科学动态的评估体系

建立评价反馈机制，是对重庆非遗剪纸融入高校美育体系开展科学评价的重要方式，目的是更好地推动重庆非遗剪纸在高校美育中的深入开展。建立系统、有效的评价机制，对重庆非遗剪纸教育进行更为全面、客观、可操作性的评价，提升美育活动开展过程中的规范化程度与科学化水平，并以此实现教与学的相互促进及体系完善。在评价主体方面，为保证美育教学的普及性，应采取学生、教师、社会等多方共同参与的评价方式。例如，剪纸文创产品可引入市场反馈与公众评价，让创作成果经得起市场检验。在评价指标方面，既要关注技能技法，又要注重文化内涵，还要重视创意表现力，并根据课程种类与教学目的设定不同的评价指标。例如，通识教育类课程可将文化理解与审美感知作为主要评价指标；而专业教育类课程则可将创造意识与应用迁移作为主要评价指标等。在评价过程中，应注重定性评价，合理运用定量评价，避免只重视评价结果而忽视评价过程，避免过于强调横向比较，要重点关注学生的纵向发展。同时，要及时将评价结果反馈给教师与学生，帮助教师更好地规划自己的教学进度，帮助学生调整自己的学习方式，并定期进行评估，包括课程建设、人员配备、资源保障、实施成效等内容，形成“评价—反馈—改进”的循环链路，构建剪纸美育的可持续性长效运行机制。

作者简介：李玉梅，重庆对外经贸学院副教授，程芳，李玉梅，重庆对外经贸学院讲师。