收官 | 走进田野——潘鲁生艺术特展圆满收官

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收官 | 走进田野——潘鲁生艺术特展圆满收官

时间：2024-03-13 来源：中国工艺美术学会浏览量：21 分享：

2023年12月31日至2024年3月10日，“走进田野——潘鲁生艺术特展”在深圳市当代艺术馆与城市规划馆展出。可以说传统的积淀、理论的建造、文化的创新在这个展览展现得淋漓尽致，吸引了众多观众前来观展，并纷纷表示“看不够”。对此，深圳市当代艺术与城市规划馆应答观众呼声，延长闭展时间，让这场“田野”的花香传得更广更远。展览展出期间，5万余名观众参观展览，领略田野之美。

莫言先生参观“走进田野——潘鲁生艺术特展”西班牙艺术家访问团参观“走进田野——潘鲁生艺术特展”

展览收官恰逢二月二龙抬头，为了让广大观众更好地走进田野了解民艺，感受传统文化的根脉。一场特别的闭展活动在深圳市当代艺术馆与城市规划馆西广场举行。来自深圳市宝安区西乡街道乐群一德堂龙狮团带来了一场传统舞狮表演，这支年轻的队伍在粤港澳大湾区龙狮赛中屡获佳绩，以快速变换与动作连贯的表演，为观众带来生动的民俗文化体验，也表达五谷丰登、风调雨顺的祝愿。展厅入口的迎宾彩扎龙与舞龙舞狮首尾呼应，为特展画上完美的句号，也寓意龙年龙腾跃升的无限希望。

“走进田野——潘鲁生艺术特展”收官特别活动舞龙舞狮

深圳艺术家张小纲评论展览，“有幸参观了在深圳市当代艺术与城市规划馆展出的“走进田野——潘鲁生艺术特展”，深深被这个展览所感染。这是一个充满创意、极富内涵、展陈一流、极具震撼力的艺术大展。当我流连忘返于大展的几大展厅，驻足欣赏众多精彩作品和文献资料时，感慨万千，受益匪浅。一方面，让我对鲁生先生位四十年来扎根民间、田野，潜心于传统文化保护，在民间艺术挖掘、传承方面做出重要贡献的学者产生由衷的敬意，他完全可以称得上是“活化”民艺的开创者和引路人。与此同时，他又是一位有着崇高审美理想、有着鲜明艺术追求、有着深厚生活积累、有着丰富表现语汇的艺术大家。更令人佩服的是，他还是一位有着明确学术主张，重视设计的学术性、前沿性，强调创新性、实践性的设计教育家和设计大师，他所主持和主创的一系列衍生设计以及他所倡导的以民艺为源头活水进行创造性转换、创新性设计的理念就是最好的明证。这个展览带我们走进了民艺的田野，走进了生活的田野，走进了艺术的田野，走进了设计的田野。这更是一片充满希望的田野......”

深圳艺术家张小纲参观“走进田野——潘鲁生艺术特展”

展览开展以来吸引了众多观众前来打卡，艺术家、设计师、大学生、少年儿童，匆匆的旅者……他们感叹于田野的丰富变幻与民间艺术的质朴与温暖，更在展览现场留下了许多真情的留言。“需要潘鲁生先生这样的艺术家发现、收集、并展示给大家民间艺术的精华，让越来越多普通人走进艺术，欣赏艺术作品，美化心灵，传承需要艺术家的贡献，希望多一些这样的展览，让美发扬。”“特别喜欢满鲁生光生那种深爱民间、心爱民间一腔热忱地“到民间去!”整个展览几乎是在一波未半一波又起的心灵震颤中看完的。散落在广袤中国大地的民间习俗与文化，聚集在一起，仿佛整幅地图般展现在眼前，再次真切地感受到了田野所蕴藏的巨大生命力与创造力。铺展开来的，是整个多姿多彩的中国民俗画卷，三个模块结束，震撼到不知所言，只有到田野里去！”“展览可谓中国深厚民间文化艺术的表白书，潘鲁生用他独特的眼光和细腻的手法，讲述着中国民间艺术的魅力，在这里感觉时间都变慢啦”。展览期间越来越多人收到了这份“告白”，回应以高涨的看展热情，田野的美好，民间文化与当代艺术的融合也值得二刷。

展览留言

“展览用独特的编织技法描绘出山野田间的秀美，对古往今来传统工艺的收录，田野调研的大事记等等，这些无声的故事和画面都渗透出潘鲁生对生活的热爱和对艺术的追求，令人深深感动”。

“一件件我们熟悉的器物，一个个耳熟能详的故事中，重要的是精神，是智慧。我们根植于这片土地，我们文化的DNA可以在民艺中被悄然唤醒，跟我们说不用孤独，不用迷茫”。田野作为学术研究的方法，拉近了艺术与生活的距离，还原了民间艺术为生活服务的本质。田野的、自然的、传统的、民间的工艺与文化都为当下城市文明的快速发展提供着最本质和纯粹的文化动力。

“大气，磅礴，绚烂，深处，宽广，绮丽，真实，艺术，梦幻……我愿意用好多好多的词汇，描绘《走进田野》，当我走进《走进田野》，一种开阔，一种感叹，一种羡慕，一种折服，那些美好的情感灌注我心，羡慕潘鲁生先生的工作，折服于他这样的艺术家创作出来的结果，而这种来自民间，来自田野里的灵感幻化成的艺术，让我由衷的感叹，这种天地的辽阔，民间的踏实，令人由衷的敬佩”。

“当这些民间的艺术汇聚一处，被艺术家们改写，赋予当代的社会主题和审美趣味，成为我们今天看到的样子，非常值得一看”。

“区别于其他大展的商业化，展览展现了民间手工艺与艺术的结合，极具多样化，不会令人乏味”。

“水墨、绳墨、彩墨、大漆、陶瓷、纤维都是本次展览中用到的材料，不拘于一定的主题、材料，技法和风格，眼中的风景、景中的故事、心中的感动、最契合彼时情感和意趣的表达等等，都成为了作品的灵感”。

“这场展览是对民族文化根脉的一次深情回望与致敬，也构建出一个既深植于中国土壤，充满时代活力的艺术世界”。

“每件作品的细节都极为震撼，这是一次中国传统民间艺术与当代艺术的结合，深深感受到潘老师笔下的色彩迸发，纹理的可造性，衍生品的设计创新”。

“民艺与田野考察，符号与肌理，传承与创新，东方与西方，古代与现代，结合得非常协调”。

“从纤维、大漆，到陶瓷动画再到衍生品，传承的同时兼顾西方、和当代。文献单元既有不错的纹样大集，也有理论著作，展现了艺术家大半生的研究成果”。

“‘田野’是相对于‘文献’的田野，意味着生活的现场，动态、多元、复杂，时刻发生变化。”“40年来，潘鲁生一直在开展田野调研，发现、发掘、采集、记录、中华优秀传统民间艺术的物态标本，并深入研究内在的文化精神。通过展览将生活化的、民间的文化转化成抽象的艺术形式，非常有趣，非常令人感动。”

以田野为来源的展览受众非常多元，少年儿童能在《大匠丝路》中感受传统工艺的妙趣，在临摹门神画中了解更多民间故事，年轻一代能发现传统与现代的融合点，年长一代将在民间器物中忆起手工劳作的时代，每个人都将在展览中找到属于自己的一片休憩的田野，发现生活别样的美好。