讲座 | 苏丹：非遗品牌化实践与设计创新

学术交流

讲座 | 苏丹：非遗品牌化实践与设计创新

时间：2023-12-20 来源：中国工艺美术学会浏览量：47 分享：

近日，一场以“非遗品牌化实践与创新设计”为主题的跨界公开课在清华大学美术学院正式拉开帷幕，传统与现代交融于此，为线上和线下的听众所瞩目。

在这场由清华大学美术学院培训中心主办，清华大学学生京剧与昆曲爱好者协会、清华大学学生国际公益设计协会支持的艺术公开课中，中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆副馆长，同时也是清华大学美术学院兼职教授苏丹作为主讲人，从“非遗的文化意义与价值表达”的视角，以自身步履不停的非遗研究与品牌化实践的经历，准确而鲜活地阐明了非遗与品牌相生相伴的深层内涵。随后，法国BALMAIN品牌亚太区总裁刘志娟作为对谈嘉宾，以对非遗的热情和多年扎根时尚品牌的经验，指出了现代品牌的多层次价值和非遗本身在其中的根基性作用。分享过后，两位嘉宾对谈，现场听众积极提问，促成了跨界思维的交流碰撞，为各行各业的人们带来了一场难忘的知识盛会。

非遗开场

“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”一曲《牡丹亭》，一项首批入选联合国教科文组织“人类口头和非物质文化遗产代表作”的文化瑰宝——昆曲，渲染出本次公开课的浓厚文化色彩。

清华大学美术学院培训中心主任谢绮红主持了本次艺术公开课，以非遗如何走进当代，及其如何在品牌化实践与设计创新中开辟新天地的思考为题，正式开启了主旨发言环节。

主旨发言

在“非遗的文化意义与价值表达”的论题中，苏丹从学术，生产及产品，品牌三个层面，以专业视角为大家厘清了非遗的概念、国家层面的非遗保护传承思路，和非遗品牌的实质等重要内容。

苏丹强调，非遗的概念并非生硬地局限于物或非物，它的核心是思想、情感、表达方式与认知，因此它是动态的，在人的创造中不断流变。那么，今日对传统非遗品牌的重塑也将有别于其历史形象，需要与今日的价值观、发展观合谋。同时，苏丹提出了“非遗的品牌属性是与生俱来的”这一鲜明论点。在历史长河中流传至今，它早已成为深入人心的招牌，在社会现实中得到普遍认同。因此，今天所讲的非遗品牌化，实际是一场非遗的重生，是擦亮品牌，使其重焕光彩的过程。

在讲述中，苏丹还特别提到，我国以“中国传统制茶技艺及其相关习俗”这一包罗万象的项目，使各有千秋的茶文化得以共同申报为非遗，充分说明中国关注到了不同非遗间的竞争和矛盾因素，因而在有计划地进行传统的继承与发扬，通过均衡的传播发展创造更好的非遗生态，进而揭示了非遗是中华民族独特的文化基因，是体现文化连续性的媒介，也是具备当今特色的文化生产基础。

在产品的例证上，更有古老的绍兴黄酒通过技艺与时尚品牌和生活方式的结合进入米其林三星餐厅，与异国风味形成相得益彰的感官体验。由此，苏丹提出了精妙的结论：非遗和具体产品的差异就在于，非遗是广义的，是多感官干预的日常生活美学仪式，而产品像是生活细节的颗粒。非遗是颗粒间融合的粘稠感，是核心之处的深耕细作。而在更广的品牌概念中，在口碑、形象、认同感的核心下，非遗品牌在现代社会的发展路径即是得到认同、奉献价值，以积极姿态呈现在社会中，努力寻找有着文化受体的个体。

嘉宾对谈

精彩的主旨发言结束，对谈嘉宾刘志娟对苏丹的发言表达了深深的赞同。

刘志娟深知工艺的基础与文化内涵对品牌立足的重要性，她指出产品和工艺都具有物质属性和非物质的内涵，每个品牌都传达着其核心价值，每种非遗亦然。对品牌来说，在“内卷的时代”如何顶住压力，让外界听到声音，表达出内涵，令公众达成共识、产生共情是品牌共同的严肃课题。品牌需要蕴含价值，并使受众产生价值，进而能让受众感受到自身的升值。