欢迎您踏入这场穿越时空的艺术之旅，探索造像艺术的深邃与辉煌。在这次展览中，我们将一同领略造像艺术的独特魅力，感受那些历经千年依然散发着宁静与智慧光芒的造像。造像艺术，作为东方文化的重要组成部分，不仅承载着宗教的神圣与庄严，更蕴含着丰富的哲学思想与审美追求。每一座佛像，都是信仰与艺术的结晶，是匠人心血与智慧的体现。它们或庄严肃穆，或慈悲祥和，或神秘莫测，每一种形态都映射出人类对于美、善、真的无限向往。

温州青灯石刻艺术博物馆西岸馆开馆首展精心策划了全新的展览空间——本心：犍陀罗与造像艺术展。本次展览汇集了来自国内外的佛像造像，将首次展出青灯先生十几年来收藏唐宋温州造像，包括众多精美的石刻造像、木刻造像、古代绘画、金银器以及其他古代造像，它们分别源自印度、巴基斯坦、西域、缅甸、泰国、新疆、西藏、云南、台湾、香港以及日本等地。

此外，展览还展有弘一大师真迹、弘一大师在温期间生活遗存，竺摩大师真迹、虚云法师真迹及木鱼法师真迹，更有许多由国内外著名古寺方丈题写的书法作品，并特别从杭州净慈美术馆借展了健陀罗艺术、这些展品将与新落成的青灯西岸馆携手，首次向公众展示。通过这次借展，我们希望能够让更多的观众近距离欣赏到这些珍贵的文物，感受到佛教艺术的独特魅力。

每一个朝代的兴衰更迭，都在这些造像中留下了深刻的印记。从早期的简约古朴，到隋唐时期的华丽丰满，再到宋元明清的细腻精致，每一个时期的造像风格都反映了当时社会的审美趋向和信仰特点。这些造像不仅仅是宗教艺术的瑰宝，更是历史文化的缩影，通过它们，我们可以洞见一个时代的风貌和社会的变迁。造像的发展历程丰富多彩，不仅展示了佛教艺术的多样性，也反映了人类精神追求的不断演变。

园林的造景、光影的魔法，用心的布景让你无论是静静地坐着，还是站立凝视，都能感受到一种超脱现实的奇幻氛围，仿佛穿越时空，置身于古老而神秘的过去世界中。每一尊造像都散发着令人心动的美丽，它们不仅仅是雕塑，更是千百年来中国传统佛像美学的集大成者，让人心生敬畏与向往。

步入青灯西岸馆，仿佛穿越了时空的长廊，一脚踏入了宋代的山水画卷之中。这里的每一砖一瓦，每一石一木，都透露着宋式园林的精致与雅致。小溪潺潺，荷花摇曳，让人不由自主地放慢了脚步，心也随之沉静下来。

小溪和沿路的塘河水是园林的脉络，它仿佛是一条流动的银带，陪伴了整个西馆的行进路线。沿河而生，青灯西岸馆的设计，巧妙地将宋式园林的自然美与现代场馆的功能需求相结合。

它不仅仅是一个展览的场所，更是一个让人与自然对话，与历史沟通的空间。在这里，每一步都是风景，每一处都是诗意，让人在现代生活的快节奏中，找到一片属于自己的宁静天地。

正式走进展馆，这座三层的建筑中，设计者巧妙地将空间划分，营造出一个个小而精致的探索区域，每个角落都充满了惊喜和发现。昏暗的光线仿佛是时间的滤镜，将现代的喧嚣轻轻抹去，留下的是千年前的历史韵味。

一楼的空间开放而通透，落地窗的设计让阳光自然照射进这里；二楼的空间则显得更加私密和静谧，木质结构的房间更将神秘隔绝在此刻；三楼则是学术交流和个人沉思的理想场所。这些空间里，陈列着千年前的物品——或许是一幅字画，笔触在昏暗中更显苍劲；或许是一尊佛像，轮廓在微光中显得格外庄严；又或许是一些琉璃器皿，在暗影中透露出历史的沉淀。游客在这里不仅仅是参观，更像是在与古人对话，感受那些跨越千年的时光在此刻凝滞。

在未来的日子里，我们将继续以石刻艺术为核心，不断探索和创新，为你们带来更多元化、更高品质的文化体验。我们相信，青灯石刻艺术博物馆的每一步成长，都离不开你们的支持与鼓励。

在此，我们诚挚邀请每一位新老朋友，来青灯石刻艺术博物馆，感受五周年的喜悦，体验佛像艺术造像展览的深邃，漫步于西馆的园林之中，共同见证我们的成长与蜕变。五年，只是开始，未来的路，我们希望与你们携手同行，一起书写更多关于美、关于文化、关于时间的故事。