金秋将至，锦绣赴京，一幅壮美的画卷徐徐打开，由此揭开了《新世纪中国织锦技艺的创新与传承作品巡展》的帷幕。从杭州走向北京，不是简单的一次巡展城市的轮转，而是一场信心满满的、践行“创新传承”理念的惊艳亮相。走进北京，落户新华社美术馆更是意味深长，与其说我们今天共同启动的是一场展陈的开幕式，不如说更像是围绕“传统技艺当代表达”主题进行的一场T台走秀，并以此搭建起中国织锦从“技艺之美”走向“消费之美”的鹊桥。

本次巡展北京站从创意策划，到文脉梳理；从理念创新，到组展启幕；每一个环节的精准落地都浸透着方方面面的齐力协同。在此，我谨代表本项目的支持单位中国工艺美术学会向本次展览的联合主办浙江理工大学、新华社美术馆致以诚挚敬意；向远道而来的各位领导、专家、工艺美术大师、媒体朋友表示热烈欢迎；向承办单位、各支持机构、李加林教授创作团队、全体策展与工作人员，致以由衷感谢！

织锦文脉亦有生活之用，亦有艺术之颠，走进北京，更有与“燕京八绝”宫廷艺术的相得益彰。亮相新华社美术馆，让中国织锦背靠厚重的五千年文明，有了一次面向全国、面向媒体、面向时尚产业、传播织锦文脉的绝佳良机。不仅有机会完成一场跨越南北、连接院校、文博、产业的工艺对话，更重要的是这次“走秀”极有可能成为中国工艺美术界践行“创新传承”理念的里程碑式的标志性事件。

本次巡展命名首次以“创新与传承”作为核心主题，具有破冰意义。在业界早已习惯了“传承创新”语境的背景下，以“创新传承”替代“传承创新”作为巡展的主题在业界尚不多见，词汇相同，顺序颠倒，驱动力量截然不同。“创新传承”就是让“创新”成为“传承”的起始点与落脚点，让“创意、创新、创造、创效”成为“传统”走向“经典”的原动力，唤醒“传统”的与时俱进，实现“艺术当随时代，手艺当领时尚”的愿景。本次130 余件织锦精品集中亮相，恰恰是以这样的理念，系统梳理新世纪以来，尤其是党的十八大以来，中国织锦在践行习近平总书记提出的“创造性转化、创新性发展”的丰硕成果。既是对二十年“创新传承”成果的集中检阅，更是传统丝织工艺对接时代、走向大众的重要实践。

都说，织锦是镌刻在华夏文明基因里的瑰宝，是活态流动的中华文脉；都说，一根经纬串联起千年丝路文明，一寸锦缎承载中国人独有的审美哲学与匠心精神。它们无疑是博物馆里极为珍贵的文化遗存，我们当不负使命动态保护文脉；不过，这只是对历史的守成，而活态传承则需要以面向未来的勇气创新活化，融入当代消费社会。或以服饰、家居，或以公共艺术、时尚潮流的大众美学为载体，这就是本次巡展的可贵之处，于无声处在京城有惊雷。

中国工艺美术学会近六年来始终以“双向奔赴、聚焦场景、时尚表达”的学术主张引领行业主动转型：一是，以“艺术生活化的有效供给”满足“人们对美好生活的多元需求”为己任。引领行业创造新供给  不只是满足新需求，更重要的是要创造新需求，并引领新需求；二是，以“文人艺术走入家庭、走入社会、融入空间”为己任。让工艺美术不止于装饰，而是成为“空间艺术”的主角，让居家空间、车载空间、办公空间、甚至是公共空间无处不工艺美术。展现一种全新的生活方式，满足中国式现代化进程中人们对美好生活的现实期许；三是，以“传统技艺的时尚表达”为己任。引领行业统筹非遗与工艺美术的共性逻辑，以创建“大师经济”、打造“匠人产业”、开辟“时尚消费品类”新赛道践行学术主张。从宏观经济、中观产业，微观品类三个层面的视角，不仅“找到传统技艺与现代生活的链接点”，更让“传统技艺的当代表达”有了坚实的产业落脚点。

各位同仁，一缕丝线连古今，千重锦绣向未来。中国工艺美术的未来在于与中国式现代化的进程同频共振，传统技艺的希望不止于一味地保护，更在于“创新传承”的时尚表达。本次北京站巡展绝不是终点，而是织锦技艺面向全国传播、面向产业落地、面向青年普及的全新起点，肩负着播种机、宣传队的使命担当。非常期待，以本次巡展为契机与纽带，凝聚业界、院校、文博、媒体及设计界的多方力量；以“创新传承”的勇气，持续深耕织锦品类；以在地保护、在地活化、在地重构的精准分类，让古法技艺在新时代以时尚表达的造物之美赓续中华织锦文脉！

上述观点来自于2026年8月19日，才大颖理事长在“新世纪中国织锦技艺的创新与传承作品巡展”（北京站）开幕式上的发言。

责任编辑：张书鹏

文章来源：中国工艺美术学会秘书处