彩塑是“彩色雕塑”的简称 ，在东西方文明的历史长河中，其发源可以追溯到上古的史前文明，就像一根绚丽的丝线，将不同的人类文明连接在一起。

彩塑艺术专业委员会由中国工艺美术学会与北京天马旅游集团、天津中德应用技术大学艺术学院三方共建。本专委会服务于广大彩塑爱好者，弘扬、推广和传播彩塑艺术，为推动中国彩塑事业的发展做贡献。

自21世纪以来，中国文艺界兴起了风起云涌的对于中国传统文化的探索热情，据此而生发的文化自觉也相应的反映在艺术作品中，雕塑艺术创作也呈现出鲜明的文化自觉特征。胥建国先生将雕塑界的这一基于中国本土文化自觉的雕塑潮流称为新理性主义雕塑，他认为这一潮流的普遍发生，在于不断探索和发展中国本土文化的自觉意识，以审视、反思、重构、超越中国传统文化为基础，从而推动中国雕塑艺术的发展，并逐步形成了一种具有中国特色的新理性主义雕塑艺术新范式。

新理性主义雕塑的特点是注重提升审美体验、强调内容思考，注重表现形式。在重新审视中国传统文化的基础上，引入新的视角，运用当代的艺术手段、艺术形式来解读和表达中国本土文化。

因此，它的核心是以中国传统文化的底色为基础的，但视角和表现手段是现当代的。也即注重艺术家自身的存在现实的同时，以精神家园为导向，从而构建新的艺术世界，并以此来展现中国传统文化在当下语境中的现实存在形态。

谈到新理性主义雕塑，那么自然就要和传统的理性主义雕塑进行区分。理性主义这一语词的出现主要在西方哲学中。理性主义是一种哲学思想，强调使用推理、逻辑和数学等方法来获得知识和真理。在欧洲文艺复兴时期，随着古希腊哲学思想的重新被发掘和欣赏，理性主义思想得到了重新的重视。这种思想的影响不仅体现在哲学领域，也深刻地影响了艺术、文学、科学等方面的发展。在艺术领域中，理性主义的思想对雕塑领域的发展产生了巨大的影响。理性主义雕塑是一种强调对称感、几何形式和准确比例的雕塑风格。它的发展历程可以分为以下几个阶段。

第一阶段：文艺复兴

在文艺复兴时期，理性主义思想在艺术领域中得到了广泛的应用。在意大利，代表作品有米开朗基罗的雕塑《大卫》和《摩西》，拉斐尔的《雅典学院》等。这些作品通过对几何形式、对称感和比例的运用，表达了对自然秩序的探索和追求。

米开朗基罗 《大卫》 大理石 高3.96米 1504年 现收藏于意大利佛罗伦萨美术学院

米开朗基罗 《摩西》 大理石 高2.35米 1545年 现藏于罗马圣伯多禄锁链堂

拉斐尔 《雅典学院》 2.794×6.172米 1511年 现收藏于意大利梵蒂冈博物馆

第二阶段：巴洛克时期

在巴洛克时期，理性主义思想得到了进一步的发展。代表作品有贝尼尼的雕塑《圣德列萨祭坛》和卡诺瓦的雕塑《丘比特之吻》等。这些作品表现出了更加复杂的几何形式和运动感，同时也体现出了对情感和动态的强调。